1． 阅读下面的文字，完成下列各题。
材料一
    最近，媒体公布了《中共中央国务院关于进一步加强城市规划建设管理工作的若干意见》．文件中提出的“原则上不再建设封闭住宅小区”引起了关注。中央城市工作会议于2015年12月20至21日在北京举行。这次会议分析了城市发展面临的形势，明确了做好城市工作的指导思想、总体思路，论述了当前城市工作的重点，提出了做好城市工作的具体部署。住建部解释，“封闭小区和单位大院确实存在问题，主要是它影响了路网的布局，形成了‘丁字路’‘断头路’，是造成交通拥堵的重要原因之一，也影响了社区居民的出行”，至于“逐步打开封闭小区”，住建部表示要全面理解好“逐步”两个字。
“逐步’就是要有计划，要有轻重缓急，并不是“一刀切”，也不是“一哄而起”，更不能简单地理解为“拆围墙”。“若干意见”只是对这项工作提出了方向性、指导性的要求，具体实施中还要制定细则，特别是各省份、各城市还要根据实际情况，制定具体办法。住建部承诺“实施逐步打开封闭小区和单位大院的城市，都会考虑到各种实际情况，考虑到各种利益关系，依法依规处理好各种利益关系和居民的诉求，切实保障居民的合法权益”。
材料二
    “大院”问题在我国一些大城市已成痼疾，这也是国家下大力气推动“街区化改革”的重要动因。以交通为例，造成拥堵的一大原因是“微环系统”不畅通：大块大块的地被各大院占用了，公用的小街小巷少了，久而久之大家都跑到主干道上去，造成主干道堵塞。
    据统计，全球城市平均每平方千米有大约90至100个路口，北京却只有不超过20个。改革开放前。占地面积比较大的主要是机关大院、部队大院，而现在是房地产商修的商品住宅小区，往往是几百亩几百亩地“圈地”。这不仅给城市居民出行带来不便，也拖累服务业整体发展。
“街区化改革”意见出台后，不少人表示担忧。比如害怕政府短时间内要求所有住宅小区都向社会开放，道路变为公用。事实上，“街区化改革”采取的是增量式策略，所谓“老区老办法、新区新政策’’，近段时间应当将重点放在如何让新批准建设的小区不再封闭。新建小区没有形成固化的利益格局，权益、配套设施、法律等各方面问题比较容易厘清。存量改革即对既有封闭式商品住宅小区的改革，最关键、最复杂也最敏感，必须慎之又慎。
    “城市街区化”后是否会导致犯罪率上升是舆论关注的另一个焦点。随着高科技警用装备的使用，我们已具备街区开放的技术条件。国内绝大部分城市都安装了数十万个监控探头，能够实现对城市无时差、无死角的全覆盖。如果辅之以更加精细、高效的巡警制度，改变依靠街道居委会进行治安防控的封闭式管理，相信治安问题会迎刃而解。
材料三
    从城市规划的角度，街区制是城市建设布局的一种形式，特点是在城市规划的道路边建设房子，且不设围墙，优点是可以增加公共道路和路网密度，缺点是居住区楼下的车流增加、车速更快，增加了老人和小孩的交通安全隐患，增大了居住区的近噪音干扰，会降低居住的舒适度和生活品质；在国外，现在有许多国家意识到街区制的缺陷，开始推广适度规模小区制（边距不超过200米，总面积不超过50亩），有利于兼顾公共交通和居住品质。
    然而，街区制的意义不光是城市建设规划，还有一个社会治理模式变化的问题。从全国看，真正由业主们掌握的业主委员会并不多，许多小区建成十年八年仍然没有建立业主委员会，其管理权仍然掌握在开发商所掌握的物业公司手里。对此，不少地方政府是不好管、不愿管、不能管，由此引起的物业管理矛盾随处可见。实行街区制后，相应的物业管理法律法规应当修改，居民们应当有更大的话语权。
    对拆墙让路原则，有人认为住宅区内的公共空间属于全体业主，不能侵占。对公共交通影响不大的小区，业主们又不同意让路，当地政府不可以也没必要强行推动。但对于那些严重堵塞城市交通的小区，政府依据城乡规划和土地管理法律法规，在为了公共利益的需要的情况下，可以按照程序进行城市规划的调整和国有土地使用权的收回，但是要按照征收征用的规定给予业主合理补偿，不能白占。
材料四
    欧美早时的城市规划思路也是功能分离，如国际现代建筑协会1933年8月制定的关于城市规划的纲领性文件《雅典宪章＞所述，小区就是小区，道路就是道路，工厂就是工厂，商业就是商业，都是各管各的。相关的变革出现在上世纪60年代社会活动家简•雅各布斯女士1961年出版《美国大城市的生与死》，书中提到纽约应搞“小街道、小社区”的设想。该书对美国社会冲击很大，当时也有很多尖锐反对的意见，但后来欧美国家还是一步步发生变化。
    在美国芝加哥等大城市市区，封闭住宅小区很少。据《环球时报》记者调查，芝加哥市区
基本上是街区制，初来者根据街区门牌号基本能纵横定位找到地址。在郊区，才有一些高档社区是封闭的。这些社区里的道路不对外开放，保安和门卫都由小区物业负担，物业管理费比一般小区高很多。
    为居民区内部交通安全考虑，芝加哥政府对过路车辆使用小区内道路有严格限制，比如非高速的干道限速一般每小时40英里，而在小区内部，无论是封闭还是开放小区，一般限速每小时25英里。很多开放社区套采取措施限制外部车辆流量或让司机减速，还有很多小区在高峰时段禁止路过车辆拐入小区“抄近路”。美国封闭小区的社区物业委员会由业主自己选举产生，管理小区的物业财务和各种计划，业主可以自己投票决定是要开放小区还是封闭小区。
（1）下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的两项是    
A.2015年在北京举行的中央城市工作会议提出了“原则上不再建设封闭住宅小区”，讨论了街区化改革工作的指导思想、整体思路和具体部署。
B．“大院”问题对城市的危害主要是占用土地资源过多，城市街区化存在的主要问题是会导致犯罪率上升，因此，这两个问题受到人们的关注。
C．街区制和小区制是城市建设布局的两种形式，前者的特点是在城市规划的道路边建设房子，不设围墙，后者的特点是设置围墙，功能分离。
D．美国芝加哥市区基本上是街区制，其最大优势是初来者可以根据街区门牌号找到地址，准确快捷；郊区则有封闭小区，其最大优势是安保措施好。
E．这四则材料围绕“城市街区化建设”这一热点问题进行报道和讨论，将城市建设与社会治理模式相结合，内容丰富，角度有别，引人深思。
（2）请比较材料一和材料二，简要说明两则材料对“街区化改革”的报道要点有哪些相同。
（3）根据材料二、材料三，分别概括“街区制”与“小区制”的缺点。
（4）推进“街区化改革”应遵循哪些基本原则？请结合四则材料，简要说明。

2． 阅读下面的文字，完成下列各题。
材料一
    央视猴年春晚的《华阴老腔一声喊》将极具原生态特色的华阴老腔与现时流行的摇滚乐融合在一起，使观众同时看到了戏曲与摇滚的     （zá róu），农村与城市文化的融合，民间老艺人和时尚摇滚女歌手的合作，给万家团圆的日子注入了力量、激情以及声响上的震撼。
    华阴老腔本是明末清初的一种板腔体戏曲剧种，属于皮影戏的一种。华阴老腔主要流行于陕西省华阴市双泉村，具有一整套的表演程式、规范以及文化禁忌。它是当地大户张家的家族戏，而且传男不传女。它只需五人就可撑起一台戏：签手、副签手、前首、后台、板胡。麻雀虽小，五脏俱全，这个剧种里，生旦净末丑却一样也不缺，不过角色都由主唱一人担当。音乐唱词常用五字句、七字句、十字句，均采用上句和下句相结合的基本结构形式。其中伴奏乐器均由手工制作而成。月琴、板胡、大锣、马锣、引锣、战鼓、惊木、干鼓、梆子、钟铃等乐器全在五个人的掌控下完成。华阴老腔以其特殊的风格被列入了2006年首批国家级非物质文化遗产保护名录。
    《华阴老腔一声喊》混搭式的风格给人带来了一种全新的视觉感受。然而，回归到作为非物质文化遗产的华阴老腔本身来看，或许这种做法又会带来很多的尴尬。作为区域性文化，华阴老腔与本地的文化土壤有着密切关系，长期以来形成了一整套的表演程式、规范以及文化禁忌。作为一个节目，却必须突破这种限制。而这种打破原有的表演规程和禁忌的作法与原生态的文化相去甚远。并且通过央视春晚进行放大，有意无意地遮蔽了原有的文化色彩与内涵。当华阴老腔火了以后，在中国许多具有特色文化品类的地方，或许这种土洋结合的方式为他们宣传本地文化遗产提供了方式借鉴，或许当你再次听到某某腔“二声喊”“三声唱”的时候，这种对传统文化带有      （zhuānɡ biǎo）式的方式就丧失了它原本能够带给你的震撼与新奇。
    虽然文化的传承不应是一种一成不变的原样性保存，也并不拒绝与多种形式的结合，但是，文化的真正魅力并不是一时的噱      头与轰动，而是与产生文化那方土地上的生命之间长久以来形成的文化联系。当央视春晚的华阴老腔那“一声喊”渐渐远去的时候，其实所有人都希望传统的、不加任何修饰的“砸板凳、挂烟袋”那种带有农业文明的，风格上带有野性、让人血脉贲      张的老腔能原汁原味地传承下去。华阴老腔最重要也最可贵的是民间艺人在表演上传达给我们的“精气神”。如果在文化传承之中，因为外界的行为伤及到他们最本真的“精气神”，即使他们再使劲砸板凳，或许也砸不出观众的喝彩声了。
（1）结合“材料一”中的注音写出相应的汉字，并给加点的字注出字音。
（2）根据“材料一”，下列对内容的理解正确的一项是    
A．华阴老腔是指在陕西省华阴市双泉村流行的一种皮影戏。
B．华阴老腔只需五人就可表演一台戏，角色分为生旦净末丑，分别由五人承担。
C．猴年春晚上的《华阴老腔一声喊》遵守着一整套的表演程式、规范以及文化禁忌。
D．《华阴老腔一声喊》之所以带来震撼，关键在于传统艺人在表演上传达给观众的“精气神”。
（3）请结合材料一的相关内容，概括出华阴老腔的特点。
材料二
    在音乐人选拔节目《中国之星》上，谭维维的“黄土摇滚”作品《给你一点颜色》感动了专业人士和观众。引人注目的是，和歌手共同演出的不仅有吉他手、鼓手，还有一支淳朴的“华阴老腔”“乐队”，几位民间艺术家不时以戏腔与歌手呼应，乐器则是木凳、弦子等，声声激越俨然成为主角。华阴老腔作为“西北风”的一种，给流行音乐带来了怎样的颜色？
    在上世纪80年代，在文化寻根的共同诉求之下，当时的各门类艺术曾不约而同地把目光投向西北，形成了一股“西北风”。《黄土高坡》《信天游》《走西口》等流行音乐以自然的恶劣、人的孤独与旷达、生命的苦难和不屈为表现对象，思虑的则是文明的不息与文化的困境。西北民歌朴实刚健的内容，加上深蕴反思的摇滚形式，令“风沙”“河流”“白云”“山沟”等简单纯朴的意象产生了震撼人心的力量。
    纵向来看，上世纪90年代乃至本世纪初，消费时代来临，创作者在流行音乐中对传统的指认从“西北”一变而为“江南”，“菊花台”“青花瓷”等一个个精致、典雅的意象，在“中国风”作品中走俏。它们来自唐诗宋词，历经千百年洗练，罗列于电子音调配的五声调式之下供人赏玩，蹑步般轻灵飘忽。相比而言，不加修饰的“我家住在黄土高坡”“我抬头向晴天”，看上去轻，听来反而重。“江南风”借由诗词意象所表达的古典情绪，没有找到与现代人的现实处境接通的出口，难免成为一种矫情。
    横向来看，不得不提到龚琳娜的《忐忑》．作品以人声唱出“锣鼓经”，一度令观众瞠目，并引起业界喧哗。今天看来，它以先锋为名，却并未尽到先锋艺术叩问艺术本体的责任，人们并没有因它而关注音乐，或者关注作为传统艺术的戏曲。由于它把传统作为一种奇观，一种与现代艺术格格不入的异质冲突来呈现，既没有积极地面对音乐艺术，也没有严肃地面对传统文化。
    反观“西北风”摇滚，当年真正打动人心的，不是方言、调式的新鲜，也不仅是节奏的奋激，而且是以苍凉、激越为依托所呈现的面对现实、直言不讳的态度，是“一无所有”“走过来走过去，没有根据地”“我的病就是没有感觉”的一语中的，给人带来的疼痛与沉思。今天，一曲“黄土摇滚”依然令人闻之心动，说明文化寻根时代的焦虑仍在，人们面对的问题仍在。“摇滚”为中国本土流行音乐发出了先声，“西北风”更可以说是“中国风”真正的前身。《给你一点颜色》遥遥接续了这种精神。它提醒我们需要什么样的“中国风”，什么是传统与民族，又应该去哪里寻找，未必是“华阴老腔”，甚至未必指向“西北”，却必须是时代、社会、自然与人们心灵的共振之声。
（4）根据“材料二”，下列对内容的理解有误的一项是    
A．来源于唐诗宋词中精致、典雅的意象与现代音乐的调式的完美结合使得“江南风”一度成为流行音乐的宠儿。
B．龚琳娜的《忐忑》用人声唱出“锣鼓经”，其结果只能是令观众一度瞠目，让业界喧哗一时。
C．“西北风”打动人心不是方言、调式、节奏等音乐的外在形式，而是面对现实的态度和给人带来的疼痛与沉思。
D．《给你一点颜色》作为“黄土摇滚”提醒我们“中国风”必须是时代、社会、自然与人们心灵的共振之声。
（5）请结合“材料二”概括“西北风”音乐的特点。
材料三
    2015年是非物质文化遗产保护正式纳入国家文化发展战略十周年。一大批文化界人士回到中国民间文化遗产抢救工程的起点后沟村，做了一次再出发。“保护文化遗产，没有句号，只有逗号。”这体现的是一种无法割舍的情怀，但非遗保护经验也告诉我们，不能只有情怀，更要用实力让情怀落地。这十余年中，非遗保护对塑造国家文化软实力的长远和现实意义，已日益凸显。
    各个领域的从业者，已经自发地以非遗为资源，汲取着最为可贵的营养。这里值得一提的是，2015年11月6日，中国民协批准成立中国非遗资源管理评价研究委员会。这是一个具有战略意义的举措，意味着一种新的认识：非遗不只是对历史遗存的抢救保护、对历史文化现象的挖掘整理与活态化传承，更应该作为一种资源状态进行保护与发展，让非遗资源融入当代人们生活、融入现代社会经济。作为资源状态的非遗，它更多是一种要素、方法、手段、能力与价值取向，是中国文化建设和创造的不竭之源。
    在非遗保护领域，借助“互联网+”的大势，也开始了突破时空限制、融合传统与现代生活的艰难尝试。通过百度、爱奇艺等互联网平台，将非遗渗透到亿万网民的日常生活中，互联网的商业环境让很多网民在观看视频的过程中会产生消费行为，成为帮助一些非遗项目变现的新方式。非遗的网络化生存是不可回避的课题，越来越多互联网企业已经开始关注非遗保护问题。2015年12月，中国非物质文化遗产保护协会倾力支持的中国非物质文化遗产电商平台“e飞蚁”在北京正式上线，要做非遗界的淘宝，让留在纸上、写在名录上的中国非遗在现代生活中焕发新生。
    目前一个越来越突出的问题引起了全社会的重视：不少非遗传承人已经年老体弱、后继无人。为提高非物质文化遗产传承人群的当代实践水平和传承能力，进一步促进非物质文化遗产融入现代生活，文化部启动“中国非物质文化遗产传承人群研修培训计划”试点工作。研修培训结合了现代学徒制传承理念，从非遗保护法规政策、设计基础、手艺文化、手艺调研等方面设计培训课程，不仅邀请传承人和非遗专家结合所从事的工艺门类及研究对学员授课，现身说法，还带领学员对相关技艺的实训工作室、非遗企业、非遗生产性保护基地、工艺美术专业市场等地进行考察。此外，这一计划将服务对象扩大到整个传承人群的范围，突破了固有的传承圈子。
（6）请解释文中画线句子“保护文化遗产，没有句号，只有逗号”的含义。
（7）结合以上三则材料，请你就“华阴老腔”作为非物质文化遗产提出保护建议。

3． 阅读下面材料，完成下列各题。
材料一
    提起“人工智能”，人们总是想到科幻小说或电影里的虚构情节。其实，在日常生活中我们已经每天都在使用人工智能了，只是可能没意识到而已。
    把人工智能等同于机器人是常见的误解。机器人只是人工智能的容器，这个容器不见得非得是人形。如果说人工智能是大脑的话，机器人就是身体，这个身体不一定是必需的。比如智能手机里的语音助手，控制它的软件和数据就是人工智能，它发出的说话声音是这个人工智能的拟人化体现，但是语音助手本身并没有机器人的外形。
    人工智能是个广义的概念。从手机里的计算器到无人驾驶汽车，再到未来可能改变世界的重大变革，都属于人工智能的范畴。人工智能分为三类。擅长某方面单一功能的叫弱人工智能。例如有可以战胜国际象棋世界冠军的人工智能，但它只会下象棋，你若问它明天的天气，它就不知怎么回答了。在各方面都能和人类比肩的人工智能称为强人工智能。教育学家弗雷德森把“智能”定义为“一种宽泛的心理能力，能够进行思考、计划、理解复杂理念和从经验中学习等操作”，强人工智能在进行这些操作时应该和人类一样得心应手。第三种是超人工智能。著名的人工智能思想家波斯特罗姆这样描述超人工智能：“它在几乎所有领域，包括科学创新和社交技能，都比最聪明的人类大脑聪明很多。”
    现在我们的世界中弱人工智能已经无处不在。你的手机里就充满了弱人工智能系统。当你用地图软件导航、接受音乐电台推荐、查询明天的天气时，其实都是在利用弱人工智能。百度之类的搜索引擎也是一个巨大的弱人工智能，背后包含了非常复杂的排序方法和内容检索。军事、制造、金融等领域也早已广泛运用各种复杂的弱人工智能。
    创造强人工智能则要难得多。迄今为止，人类的大脑是我们所知宇宙中最复杂的东西。要想创造一个达到人类智能水平的电脑，需要解决的困难可能超乎想象。首先要有具备人脑运算能力的硬件。事实上，目前世界上最快的超级计算机--中国的天河二号每秒能进行3.4亿亿次运算，早已超过这个运算力了。但更困难的还在于，怎样利用这样的运算能力让电脑真正模拟人脑。不过，硬件的发展和软件的创新都是以指数级增长的速度发生的，开端可能像蜗牛漫步，但是后期会跑得非常快，强人工智能可能比我们预期的更早降临。然后，人类就可以做好迎接超人工智能降临的准备了。
（取材于【美】雷•库兹韦尔等相关文章）
（1）根据“材料一”，下列对“人工智能”的理解不正确的一项是    
A．机器人不一定具有人工智能，二者没有必然联系。
B．人工智能是个广义概念，它的呈现方式是多样的。
C．目前生活中实际运用的人工智能都是弱人工智能。
D．在未来社会人工智能有可能全面地远远超越人类。
（2）根据“材料一”，下列不属于“弱人工智能”的一项是    
A．自动扫地机器人                     B．纳米涂层手机屏幕
C．垃圾邮件过滤器                     D．汽车雷达感应系统
（3）根据“材料一”，下面图形中对人工智能发展速度和趋势的判断，正确的一项是    

材料二
    1956年，科学家马文•明斯基首次提出了“人工智能”这个概念。1997年，名为“深蓝”的人工智能击败了国际象棋大师卡斯帕罗夫。那时候人类以为，围棋不会被人工智能破解，因为围棋需要的计算量太大了。一盘围棋可以出现多少种可能？这个数字等于目前观测到的全宇宙原子数的平方，再乘上100亿。
    计算破解行不通，人工智能采用了两个新招数。第一招，“向人学”：“看”人类怎么下棋。第二招，“自学”：人工智能每天自己跟自己对弈100万局。在对弈过程中，人工智能还有两个策略：一是“看大局”，给每一个落子后的局面评分，直接排除掉那些明显拖累局面的“烂棋”；二是“看细节”，给每一个落子的后续发展打分，倘若推算几步后发现发展不妙，立刻抛弃这条路，不再继续。大局分和细节分，二者取个平均分，就是谷歌围棋人工智能AlphaGo的下棋思路。简单，但管用。2016年3月，AlphaGo以4：1战胜了九段棋手李世乭。
    这场胜利震动了世界。因为AlphaGo下棋的方式太像人类了，如果只看棋谱不看思考时间，根本看不出对弈双方谁是人类。许多人都在惊呼：人工智能已经变得越来越像人了！
    一旦人工智能可以模仿人脑，它将具备人类经过生命数十亿年演化才获得的大部分心智能力。物理学家霍金呼吁人们警惕人工智能即将对人类生存构成的威胁--不久前，他因此“荣获”了“卢德奖”，一个专门授予反科学、阻碍技术进步人士的“奖项”。
    人工智能正在让一部分人失业，这的确是已经发生的事实。假如你从事的是程序性的工作，不管是体力还是脑力的，在自动化浪潮前，都有失业的危险。因此，理性的人应该努力转向人工智能还没有太大竞争优势的非程序性工作，比如需要具体评估每颗牙怎么补、与每个患者怎么沟通的牙医--假如有个牙科钻头在你的嘴里，相信你并不希望它握在机器人手中。
（取材于游识猷的相关文章）
（4）根据“材料二”，下列理解正确的一项是    
A．因为围棋需要的计算量太大，所以AlphaGo花了19年才完成了全部计算。
B．AlphaGo与“深蓝”的主要区别在于，AlphaGo能完全模仿人类大脑下棋。
C．物理学家霍金因为反对发展人工智能，招致了科学界进步人士的一致批评。
D．与目前的人工智能比，人更擅长在非程序性工作中做出复杂的判断和交流。
（5）根据“材料二”，在未来的几年，下列从业者中最有可能失业的一项是    
A．教师                               B．保险推销员
C．律师                               D．商场收银员
材料三
    如果有一天，人类创造出了超人工智能，这个世界会是什么样呢？
    许多对未来充满信心的人对此感到非常兴奋。很难想象会有什么问题是超级智能解决不了的。疾病、贫困、环境毁灭、各种不必要的苦难，这些都是超级智能可以应对解决的。最激动人心的一个设想是：人工智能可以帮助人类实现永生。仔细想想，我们的身体是原子构成的，衰老只是身体的组成物质用旧了，就像汽车开久了零件会用旧一样。如果人工智能可以操纵各种原子结构，就能拥有完美的修复技术，或者干脆直接生产新零件不断替换掉旧的，这辆车就能永远开下去。甚至，我们可以--把大脑中所有的记忆数据直接转移到一个由超级智能制造出的全新的身体里。
    但是，在另一些人眼里，人工智能对人类构成的威胁甚至超过核武器。一次采访中，对“人工智能未来是否会自行思考、进化并给人类带来灾难”这个问题，比尔•盖茨的回答是：“我属于对超人工智能充满担忧的阵营。如果机器能替代人类做事，而没有发展为超级智能，那么只要管理好这些机器，善于利用，似乎没有太大危险。但在几十年的发展之后，人工智能很可能强大到需要警惕的阶段。”物理学巨匠霍金认为，成功研发人工智能将成为人类历史上犯的最大错误，不幸的是，这也可能是最后一个错误。他说：“人工智能技术的研发将敲响人类灭绝的警钟。这项技术能够按照自己的意愿行事，并且以越来越快的速度自行重新设计。人类受限于缓慢的生物学进化速度，无法与之竞争和对抗，最终将被取代。”
    近日，包括霍金在内的数百名专家在一封公开信上联合签名，呼吁国际社会对人工智能研究进行合理监管，确保最前沿的研究不会失控。公开信指出，人工智能研究正快速取得进步，将对整个社会产生越来越大的影响。专家们警告说：尽管现有的人工智能研究成果给世界带来了更多便利，但是也应该警惕人工智能可能对人类社会造成的潜在伤害。科学家需要采取措施，预防最糟糕的结果出现。
忧也罢，乐也罢，毋庸置疑的是，无论是从现有的实际应用，还是从未来的发展趋势看，人工智能都是一把双刃剑。
（取材于吴君蒙、张孝文等相关文章）
（6）根据“材料三”，下列填入文中横线处的短语，最恰当的一项是    
A．换一个司机                         B．换一条新路线
C．换一辆新车                         D．换一个新导航
（7）为什么说“无论是从现有的实际应用，还是从未来的发展趋势看，人工智能都是一把双刃剑”？请根据以上三个材料回答。

4． 阅读下面的文字，完成下列各题。
材料一
    老舍先生在《谈幽默》中说，“凡是只为逗人哈哈一笑，没有更深的意义的，都可以算作‘滑稽’，而‘幽默’须有思想性与艺术性”。
    幽默“首要的是一种心态”。老舍“是由事事中看出可笑之点，而技巧的写出来”，“细心‘看’事物，总可以发现些缺欠可笑之处，及至钉着坑儿去咂摸，便要悲观了”。其实，只要稍微细心，就不难发现，老舍的幽默招牌之作《老张的哲学》和《赵子日》，不全是可笑的，里边也有叫人落泪的悲。滑稽的闹戏，在老舍是根本看不上眼的。因而，“所谓幽默的心态就是一视同仁的好笑的心态”。
    老舍的《我怎样写（老张的哲学）》道出了他一出手就避不开幽默的原由：“我自幼便是个穷人，在性格上又深受我母亲的影响--她是个愣挨饿也不肯求人的，同时对别人又是很义气的女人。穷，使我好骂世；刚强，使我容易以个人的感情与主张去判断别人；义气，使我对别人有点同情心。有了这点分析，就很容易明白为什么我要笑骂，而又不赶尽杀绝。我失了讽刺，而得到幽默，幽默中是有同情的。我恨坏人，可是坏人也有好处；我爱好人，而好人也有缺点。‘穷人的狡猾也是正义’，还是我近来的发现；在十年前我只知道一半恨一半笑的去看世界。”
    老舍所处的那个可笑的时代，也造就了他的幽默之笔。清末民初，社会腐败与“猫城”无甚差异，可笑！大学生不读书以胡闹为荣，可笑！响马摇身一变走马上任管地方治安，可笑！凡社会上人们的自私偏狭，嫉贤妒能，恃强凌弱，骄奢淫逸，虚伪矫饰，愚昧顽劣，欺瞒狡诈等等都可笑，都该笑。换言之，老舍是想以幽默之笔来写时代的悲剧，即要写出深刻的幽默。老舍醉心幽默艺术的深刻用意，“为的是能够较为委婉较为温和地写出他所咂摸到的世事的滋味，表达自己的爱憎判断--‘看透宇宙间的各种可笑’以后的悲观与恐怖”。
当老舍以成熟的悲剧家的姿态把幽默挥洒在小说里，艺术上的拿捏也是那么准确到位
    时，他创作上具有里程碑意义的作品--《骆驼祥子》出现了。“它的幽默是出自事实本身的可笑，而不是由文字里硬挤出来的。”老舍在语言的运用上，到《骆驼祥子》达到了炉火纯青的地步。
    老舍幽默的佐料多来自生活。他打趣、讽刺的那些人和事，都是生活本真和病态社会诸相的折射。他把它们拆散了，和上幽默的调料，放到语言的油锅里煎炒烹炸，盛出一道道色香味俱佳的菜肴，技巧全在火候上。
（取材于傅光明《老舍的幽默》）
（1）下列语句中“笑”的含意，不符合老舍幽默主张的一项是    
A．只为逗人哈哈一笑           B．一视同仁的好笑的心态
C．明白为什么我要笑骂         D．欺瞒狡诈等等都可笑，都该笑
（2）根据材料一，简要说明造就老舍幽默之笔的原因有哪些。
材料二
    老舍属于二十世纪，也属于未来的世纪。他的长篇小说《骆驼祥子》《四世同堂》，短篇小说《断魂枪》《我这一辈子》和中篇小说《月牙儿》等杰作，代表着二十世纪中国文学的光荣，也将给新世纪中国文学的发展留下耐人寻味的启迪。
    一个作家能够为他的世纪贡献如此多的杰作，已经非常了不起了。更何况他连同这些杰作，贡献了一系列具有大家风范的艺术法则。
    老舍的作品蕴含着一套属于他自己的文化学。他初入文坛时，旅居英伦，写的却是北京，一出手就发表了《老张的哲学》《赵子日》和《二马》，为中国现代小说立了开拓之功。他自述是受了狄更斯小说的影响，落笔之时敢于“大胆放野”。其实这种泼墨成文的大胆作风，更多地表现为他对北京市民众生相的熟悉，以及对这种众生相烂熟于心的自信。他把众生相摆在东西方文化的大视野中加以比较解剖，为本民族性格中那些庸俗、怯懦和苟且偷安的习气焦虑不已，热切地关注着民族性格的健康。直到写《四世同堂》时，他仍锲而不舍地剖析着存在于小胡同大杂院中层次丰富的文化，关注着整个民族古往今来的文化生命。北京平民生活有如胎记一般烙在老舍身上，他从胎记人生中剖析着民族文化的生命基因，这就是老舍小说的文化学。
    老舍的作品又蕴含着一套属于他自己的小说学。他的作品不是设色浓重、油彩重叠的油画，也不甚追求巴黎圣母院那种宏伟苍劲的结构框架，而往往是轻松落笔，信马由缰：以醇厚本色的漫画笔触，勾勒出一幅幅滋味十足的北平百态图，字里行间弥漫着小胡同大杂院的喧声笑语和煤烟气。若用画来打比方，他提供的是具有现代意味的《清明上河图》．若用画风来打比方，它令人联想到丁聪的漫画风格。笔致丑而不恶，丑得可爱；味道俗而不滥，俗得有味。凡是大作家都会给人物画廊提供多姿多彩的形象，老舍小说最大的主人公是习俗。读《骆驼祥子》，读《四世同堂》，读《茶馆》……也就是说读那些“最老舍”的老舍作品，都令人感到，习俗是老舍小说中几乎无所不在的非主人公的主人公。
    老舍作品还蕴含着属于他自己的语言学。新文学运动初期的白话文，掺杂着书卷气的文言词及欧化的翻译腔。老舍的本事，就是一下子把文学语言的根子扎到北京老百姓的舌头根子上，散发着浓郁的京味魅力。他以京味的语言，写带着他胎记的京味人生习俗，使二者浑融一体，语言也是习俗，习俗也是语言，达到新文学语言的新境界。最令人难忘的是 老舍式的幽默，那是一种脱口而出、本色自然的智慧。他开始写小说时，带着“写着玩，当笑话写”的轻松心态，其后追求当一种“笑的哲人”，“笑里带着同情，而幽默乃通于深奥”。他把文化思考渗入幽默，使俗趣中包含深思，调侃中洋溢着诗情。
    老舍的文学杰作和艺术法则都促使我们思考，如何涵养文学的大家风度，如何创造文学的大国气象。我们相信，老舍的创作作为一种精神财富，将滋养我们文学的青春。
（取材于杨义《老舍与二十世纪中国文学》）
（3）根据材料二第三段内容，对老舍作品蕴含的“文化学”加以解说。
（4）下列对老舍作品蕴含的“小说学”的理解，不准确的一项是    
A．笔调轻松自由    B．生活气息浓郁
C．风格丑而不俗    D．以习俗为主体
（5）下面选自《茶馆》的人物对话体现了“老舍式的幽默”的哪些特点？根据材料一和材料二回答。    唐铁嘴  王掌柜！我来给你道喜！
    王利发  （还生着气）哟！唐先生？我可不再白送茶喝！（打量，有了笑容）你混的不错呀！穿上绸子啦！
    唐铁嘴  比从前好了一点！我感谢这个年月！
    王利发  这个年月还值得感谢！听着有点不搭调！
    唐铁嘴  年头越乱，我的生意越好！这年月，谁活着谁死都碰运气，怎能不多算算命、相相面呢？你说对不对？
    王利发  Yes，也有这么一说！
    唐铁嘴  听说后面改了公寓，租给我一间屋子，好不好？
    王利发  唐先生，你那点嗜好，在我这几恐怕……
    唐铁嘴  我已经不吃大烟了！
    王利发  真的？你可真要发财了！
    唐铁嘴  我改抽“白面”啦。（指墙上的香烟广告）你看，哈德门烟是又长又松，（掏出烟来表演）一顿就空出一大块，正好放“白面儿”。大英帝国的烟，日本的“白面儿”，两大强国侍候着我一个人，这点福气还小吗？
    王利发  福气不小！不小！可是，我这儿已经住满了人，什么时候有空房，我准给你留着！
 材料三
    老舍及其代表的京味文学，既是对北京文化的集中表现，也是对民族特性的深刻揭示。前者包括对北京市民社会的多方位描写，对市民群像的生动刻画，对北京特有的风俗民情的多层面展示，以及地道纯正的北京方言土语的鲜活表达等等；后者通过北京文化来透视整个民族文化，在民族性的广泛揭示过程中渗透着锐利的反省和痛切的沉思。
    但北京特色和民族特性是不是老舍京味文学创作的全部蕴涵？显然不是。在我看来，老舍京味文学的蕴涵是多方面的，这里重点谈平民意识与崇高精神的融合。
    现代作家当中，老舍的作品最集中、最充分、最生动地描写了底层市民的生活，它们成功地塑造了市民的群像，而且老舍的这种书写，不是出自一个作家外来的观察。对老舍来说，写底层市民，写北京风情，就是写自己，他自己本身就是生活。在这种情境中，平民意识成了老舍的一种深入骨髓的东西。北京人身上的那种随意自然、纯朴大方、实实在在、大大咧咧，对谁都一团和气而骨予里又有一种刚毅、自尊甚至是高傲和高贵，在老舍笔下随处可见，在老舍本人身上也有着真切的体现。因此，老舍不单纯是市民形象的代言人，他对市民生活的描写，他对市民诉求的表达，从根本上说是表达他自己内心深处的东西，是从他自身血液里流淌出来的。
    但如果仅看到这一面，对老舍平民意识的理解则是片面的。老舍在描写平民世界，表现平民意识的同时，还始终追求一种崇高的精神理念，他不仅深切同情底层市民，也尖锐地批判缺乏崇高人生目标的生活态度。老舍笔下有许多满人形象，老舍同情他们的无助无奈，对他们的那种特定的自卑也给予了充分的理解，但更多的是赞扬他们的自信、坚韧和不屈，尤其是像《茶馆》里常四爷身上的那种“一辈子不服软，敢做敢当，专打抱不平”的品性。可见，老舍那些表现底层市民普普通通生活的作品中，饱含着一种对崇高悲壮人生态度的渴求与赞美。
（取材于刘勇《老舍及京味文学的中国形象元素》）
（6）根据材料三对“平民意识”的解说，指出下面《四世同堂》片断中钱默吟这一人物形象所体现的老舍的“平民意识”。

钱默吟	平民意识
钱老先生的屋里，除了鲜花，便是旧书与破字画。他的每天 的工作便是浇花，看书，画画和吟诗。……“我是向来不问国家 大事的人，因为我不愿谈我所不深懂的事。可是，有人来亡我的 国，我就不能忍受！我可以任着本国的人去发号施令，而不能看 着别国的人来作我的管理人！”

（7）依据材料一、材料二、材料三介绍的老舍文学创作的共同特点，总结阅读老舍作品的方法。

5． 网络文学刚出现时，很多人宣称这是全新的文学，是横空出世的“将来的文学”。现在，有了足够的作品放在那里，网络文学作家和相关从业人员也有了冷静的自觉，对网络文学的前世今生大致有了共识--它就是通俗文学，其基本形态就是类型小说。而网络文学的诞生与1949年以后以至1980年代以来“纯文学”占主流、通俗文学边缘化地位相关。互联网的出现为压抑已久的通俗文学提供了释放平台。这就是为什么欧美没有网络文学，因为网下已有充分发育的通俗文学生态，不需要在网上释放。
    要放下两种傲慢与偏见，传统文学依靠思想与艺术品质对网络文学抱有傲慢与偏见，网络文学背靠市场对传统文学抱有傲慢与偏见。实际上，它们应该是并行不悖的，它们都能从对方那里得到重要的支持和营养，共同构成一个完整、健全的文学生态。同时，对网络文学必须加强引导。通俗文学本来就有市场驱动的属性，网络文学现在的主要媒介平台就是商业性网站，资本的力量起很大作用，如果没有自律，没有必要的管理，那么，低级庸俗就会大行其道。通俗文学对应着人的某些基本欲求，但它也追求、想象、探索和表现这些欲求的转化和升华，从而体现某些社会广泛认同的主流价值，给读者以意义感。而是否转化、能否升华，则是合格的通俗文学和不合格的通俗文学的基本分界。所以，网络文学的健康发展需要文学的自觉，更需要文化的自觉。
（1）从材料来看，催生中国网络文学诞生的主要原因有哪些？
（2）材料涉及以下一些概念：网络文学，通俗文学，纯文学，传统文学。简要说明这些概念之间的大致关系。
（3）“网络文学的健康发展需要文学的自觉，更需要文化的自觉。”结合材料，解释这句话的含意。

6． 阅读材料，完成下列各题：
    如果以故事长度与曲折程度来衡量小说文体成熟与否，那么，笔记体小说与传奇小说自然就分出了高下。传奇体小说成了文言小说中最为成熟的文体。此说大概亦与鲁迅相关。鲁迅说：“小说亦如诗，至唐代而一变，虽尚不离于搜奇记逸，然叙述宛转，文辞华艳，与六朝之粗陈梗概者较，演进之速甚明，而尤显者乃在是时始有意为小说。”鲁迅的总结是精确的，“粗陈梗概”与“叙述宛转”很好地概括了两者故事形态的特征。而对两者之优劣比较，鲁迅则比较审慎，议以“演进之速甚明”加以表达。今人则又一次放大了鲁迅的判断，将“故事”及其长度、曲折视为判断文体高下的准则，认定传奇乃中国古代小说文体最早的成熟形态，而将以往的小说文体统统归入尚在孕育中的小说文体胚胎。20世纪以来，人们习惯于用西方的“短篇”、“中篇”和“长篇”来为古代小说分类，据此，那些“丛残小语”、“粗陈梗概”式的笔记体小说则难以归入，如何对待“故事”，不同小说文体有不同规范。古代小说大致形成了两种故事观，一种以笔记体为代表，其“故事”其实是某种“事件”，或是历史人物的逸闻轶事、言语行为，或是得之传闻的神怪之事；事件叙述方式是“记录”--随笔载录，不作点染。因而笔记体小说的“故事”不求完整曲折，往往是一个片段，一段言行，一则传闻。另一种则以传奇、话本和章回体小说为代表，其“故事”就是有首尾、有波澜的完整情节，两者之差异可谓大矣，难作相互比照，更不能强分轩轾，以彼律此，谁能说《世说新语》在文体上还不成熟而仍处于孕育状态呢？
（1）根据文意，简要概括笔记体小说的特点。
（2）画线句中的“相关”一词具体指什么内容？
（3）这段文字中，作者指出了古代小说文体研究中的什么问题？

7． 阅读下面的文字，完成下列各题。
    “草根”是网络时代基层大众的自嘲性称呼，这些“草根”生活在底层，具有非凡的思想力。他们对社会生活有着直接体验，和权贵们又无瓜葛，所以看问题犀利、尖锐，其思想敏锐，洞察性强。另外，底层险恶的生活环境，也练就草根灵活的适应能力，他们到什么山上唱什么歌，见什么人说什么话。在生活大石的重压下，他们总能蜿蜒曲折地往外生长，具有顽强的忍耐力和承受性。这种“野火烧不尽，春风吹又生”的草根是大地万物中生命力最顽强的物种，草根思想如同草根一样坚忍不拔，生命顽强。圣人说：“文胜质则史，质胜文则野。”而草根思想大都质胜于文，带有一些野性，具有素朴的质感性。这种“野性”在“群体”条件下，很容易得到感染、放大和极化，这样“草根群体”就会出现情绪化和冒险冲动现象。这种“群体”比个体更爱冒险。这是由于个体在集体中是匿名的，其自我意识和自控能力就会降低，而且个体的责任意识也会降低，它会因为“在无名状态下找不到行为的责任人”或“责任分散了”而更加放纵自己的行为。郁达夫说：“没有情感的理智，是无光彩的金块，而无理智的情感，是无鞍镫的野马。”草根思想，只有插上理性的翅膀，才能飞得更高更远！
（1）从材料看，草根思想有哪些特点？
（2）依据材料，简要分析为什么这种“群体”比个体更爱冒险。
（3）结合材料，谈谈“草根思想”怎样才能健康发展？

8． 中国古人读书著书重实，这已成为常识。还应当说，不仅是虚中有实，而且是实中有虚。前者不必说；后者可以说是以实事表达思想，以语言表达语言所不能表达的“语言之外”的意思。这就是所谓“寓言十九”。以虚表虚的比较少，如《老子》之类。这些书里也有实。不过可能是口传，而记下来的就有骨无肉了。流传广远而悠久的都是有实事或有故事的书，《列子》就是如此。
    《列子》是道教的三大“真经”之一，仅次于老子《道德经》和庄子《南华经》．可是久矣夫比不上老、庄，而到现代更受冷落。原因大概是这书被证明为后来的“伪作”，不是《汉书•艺文志》中著录的原本，更不是《庄子》里说的那位“御风而行，泠然善也”的列御寇所作。编订作注的张湛是晋人，所以有人以为可能是注者所作或编纂。《列子》不属于“先秦诸子”，于是地位大降。其实这部书有自己的特色。其中思想的来龙去脉比书的流传更为广远。特色之一便是书中的寓言故事多，也就是以实说虚的多。不仅有浓厚的文学意味，而且有明显的民间色彩。因为可能书出于魏晋，内有佛经故事被“取为我用”，所以书又降低一格。实际上引用故事主要是继承战国诸子以来传统，而且和印度佛经有一点大不相同。佛经故事总是以故事来证明一条已说的道理，中国的，例如《列子》，却常用故事来说明一条未说的道理。道理讲不清楚，就来一段故事。认为《列子》是思想和故事的杂烩也罢，较秦、汉书为晚出也罢，不应当抹杀这书表达了中国社会思想的意义。它不仅发挥了秦、汉以来以至魏、晋的社会思想，而且延续到以后，特别是在民间，并未断绝，不仅是神仙理想。
（节选自金克木《“道、理”＜列子＞》，有删改）
（1）请具体解释“以实说虚”在文中的意思。
（2）作者对《列子》这部书，肯定了哪些方面？
（3）材料中有哪些信息可以证明《列子》“可能书出于魏晋”？请分点加以概括。

9． 尽管汪国真先生被评论界批评为浅薄，认为他的诗歌港台化、《读者》味，是一种精神幻觉，避开了对于残酷现实的正视，但青少年不看文学评论，就认同汪国真。汪国真诗中对亲情、友情、爱情的抒写，充满了阳光和温暖，这对当代的高中生，以及大一、大二的学生是有意义的。他的诗歌里有俯拾皆是的警句名言，比如“要嫁就嫁给成功，要输就输给追求”、“过错，是短暂的遗憾；错过，是永远的遗憾”，对青春少年来说，有一种很给力的鼓舞。。
    高中生面临高考，大学生面临新的环境，那种赞美友情的美好就显得特别温暖，而这样的赞美当下很少。批评家注意到了汪国真诗作的受欢迎程度，但他们认为这是汪诗迎合了大众文化扁平化、快餐化的即时消费心理，让读者本已懒惰的心理更加懒惰。我们的文学需要批评家，有真知灼见的尤其珍贵，但批评要有底线。汪国真的诗作，是在朦胧诗之后，是对朦胧诗的反驳。它畅达，通晓，明白，一点儿也不晦涩，阳光明媚，春暖花开，符合当下青少年的接受心理。如果注意到与汪国真成名同期的琼瑶热、席慕蓉热以及梁凤仪热， 我们就不能简单地从个人好恶、价值观念出发，让批评横扫一切，而要从社会背景出发，思考利弊，否则儿童式的直觉并不代表真，而是幼稚。有人说中国社会里，诗歌逐步被边缘化，但实际上中国诗歌一直在现场，只是你看不上这样的现场罢了。
（选自王久辛《汪国真作品代表了中国诗歌的底线》，有删改）
（1）文中青少年认同的汪国真诗作有哪些特征？
（2）批评家批评汪诗的原因是什么？请简要概括。
（3）从这段文字看，作者期待什么样的批评家？

10． 阅读下面的材料，完成后面题目。
    无论怎样成功的艺术家，必有他的短处。泰戈尔也逃不出这条公例。
    哲理本不宜入诗，哲理诗之难于成为上等的文艺正因这个缘故。许多的人都在这上头失败了。泰戈尔也曾拿起尤利西斯的大弓尝试了一番，他也终于没有弯得过来。国内最流行的《飞鸟集》，作者本来就没有把它当诗做，便是那赢得诺贝尔奖的《吉檀迦利》和那同样著名的《采果集》，其中也有一部分是诗人理智中的一些概念，还不曾通过情感的觉识。诗家的主人是情绪，智慧是一位不速之客，无须拒绝，也不必强留。至于喧宾夺主却是万万行不得的！
    泰戈尔的文艺的最大的缺憾是没有把捉到现实，便是形而上的诗也是生命的表现。形而上学惟其离生活远，要它成为好的文学，越发不能不用生活中的经验去表现。泰戈尔虽然爱好自然，但他爱的是泛神的自然界。人生也不是泰戈尔的文艺的对象，只是他的宗教的象征。诗人的“父亲”“主人”“爱人”“弟兄”“朋友”都不是血肉做的人，实在便是上帝。泰戈尔记载了一些自然的现象，但没有描写他们；他只感到灵性的美，而不赏识官觉的美。泰戈尔也摘录了一些人生的现象，但没有表现出人生中的戏剧；他不会从人生中看出宗教，只用宗教来训释人生。
    在艺术方面泰戈尔更不足引人入胜。他是个诗人，而不是个艺术家。他的诗是没有形式的。我讲这一句话恐怕又要触犯许多人的忌讳。但是我不能相信没有形式的东西怎能存在，我更不能明了若没有形式艺术怎能存在！
    泰戈尔之所以伟大是因为他的哲学，他在欧洲的声望也是靠他诗中的哲学赢来的。我们要估定泰戈尔的真价值，当保持一种纯客观的、公正无私的态度。
（选自《闻一多全集•泰戈尔批评》，有改动）（1）结合材料，分析闻一多先生的诗学观。
答：    
（2）请简要分析材料中画线句子的含意。
诗家的主人是情绪，智慧是一位不速之客，无须拒绝，也不必强留。至于喧宾夺主却是万万行不得的！
答：    
（3）请结合材料，从泰戈尔“记载”的自然“只感到灵性的美，而不赏识官觉的美”的角度，评析以下《飞鸟集》中任一诗句。
①群星不怕显得像萤虫一样。
②尘土受到损辱，却以她的花朵来报答。
答：    。